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Concevoir des femmes modernes 1890–1990 au MoMA

Une exposition sur la façon dont les femmes ont façonné le design du XXe siècle est présentée au Museum of Modern Art (MoMA) de New York.

Théière de Marianne Brandt, 1924

Designing Modern Women 1890–1990 met en valeur des objets entièrement issus de la propre collection du MoMA et met en lumière le rôle des femmes en tant que créatrices, clientes, muses et éducatrices.

Table avec roues (modèle 2652) de Gae Aulenti, 1980. L'image est protégée par le droit d'auteur, Sergio Asti.

Parmi les pièces exposées, citons une cuisine récemment conservée conçue par Charlotte Perriand avec Le Corbusier en 1952 pour le projet de logement Unité d'Habitation à Marseille.

Chaise Queen Anne par Robert Venturi avec Denise Scott Brown, 1983

Il existe également des travaux de la designer moderniste irlandaise Eileen Gray, de la designer allemande Bauhaus Marianne Brandt et de l'architecte italienne Gae Aulenti.

Couverts de Karin Schou Andersen, 1979

Les couples de design célèbres sont également mis en valeur, avec le travail de Ray Eames et de son mari Charles et Denise Scott Brown avec Robert Venturi.

Table ajustable d'Eileen Gray, 1927

L'exposition se poursuit dans la galerie d'architecture et de design du musée jusqu'au 1er octobre 2014.

Écran d'Eileen Gray, 1922

Voici quelques informations supplémentaires du MoMA:

Le design moderne du XXe siècle a été profondément façonné et renforcé par la créativité des femmes - en tant que muses de la modernité et façonneuses de nouveaux modes de vie, ainsi qu'en tant que designers, mécènes, interprètes et éducatrices.

Lounge Chair de Grete Jalk 1963

Cette installation, entièrement issue de la collection du MoMA, célèbre la diversité et la vitalité de l'engagement de chaque artiste dans le monde moderne, des performances palpitantes de Loïe Fuller au tournant du siècle aux graphismes générés par ordinateur d'April Greiman datant des années 1980, à l'avant-garde du début des années 1990. conception numérique. Parmi les faits saillants, on peut citer la première exposition d'une cuisine nouvellement conservée de Charlotte Perriand avec Le Corbusier (1952) appartenant au projet de logement d'Unité d'Habitation, de meubles et de conceptions de Lilly Reich, d'Eileen Gray, d'Eva Zeisel, de Ray Eames, de Lella Vignelli et de Denise Scott. Marron; textiles par Anni Albers et Eszter Haraszty; des céramiques de Lucy Rie; une exposition d'affiches de concerts psychédéliques des années 1960 de la graphiste Bonnie Maclean, et une sélection inédite d'affiches et de matériel graphique de l'époque punk.

Exposição da Agricultura Paulista (Exposition sur l'agriculture dans l'État de São Paulo) de Lina Bo Bardi, 1951

Le «coin graphique» de la galerie explore pour la première fois l'évolution du rôle et de l'imagerie visuelle de The New Woman à travers une sélection d'affiches créées entre 1890 et 1938; En avril 2014, l'accent sera mis sur les femmes à la guerre, un examen de l'iconographie et des rôles variés des femmes en période de conflit, commémorant le centenaire du déclenchement de la Première Guerre mondiale.

Die Praktische Küche (La cuisine pratique) de Helene Haasbauer-Wallrath, 1930